لابد لأي كتابة شعرية حداثية تراهن على المغايرة وعلى التجاوز والتخطي وتؤمن بتثوير مضامينها وخلخلة أشكالها أن تخوض غمار البحث القلق والشاق في ثنايا اللغة عن لغة ثانية تروم انتهاك لغة اليومي والمألوف تلك اللغة المحنطة التي تجتر روحها القديمة وتعيد إنتاج قيمها الثابتة والجامدة.. فالشعر كما يذهب صلاح بوسريف ضياع. بالمعنى الذي يجعله متفلتا، ومخالفا لكل الخطابات المطمئنة لسياقاتها. التي تؤسس لقيم باردة، ترسم الحدود وتقيم الفروق بين المقدس والدنيوي. بانية لأنساقها. و لعمودية خطابها، الذي لا يتردد في إفشال كل محاولات التعدد والاختلاف. هذه الخطابات لا تطمئن إلا للأشباه والنظائر، وهي مسكونة بالحنين، و بإشباعات المعنى. لا بفيوضاته(1)
إن لغة الإبداع أو راهنية اللغة الشعرية الحداثية هنا هي أشبه ما تكون بقطيعة بين روحين وذائقتين إبداعيتين متناقضين: ذائقة متقوقعة على ذاتها ومؤمنة بقدرها لازالت تجتر مقولاتها وتعزيماتها القديمة بأنه لا يمكن إبداع أكثر مما كان، معلنة بذلك نهاية الابداع، وذائقة منفتحة على آفاقها الكونية، متحاورة مع تجارب الآخرين، وجريئة في فتوحاتها المعرفية و إشراقاتها الإبداعية. ذائقة تؤمن بأن نبع الكتابة الوحيد هي الذات القلقة التي يفيض عنها الوجود والعالم، و أنها أي الذات هي التي تختزل التجارب والمقولات، وهي السر المكنون الذي يثوي في أعماقه ماء الحياة، أسرار الكينونة وتجلي العالم.. و هي كذلك الذات الشغوفة بتقويض الواقع أملا في إعادة تشكيله وتغييره، والمفتتنة بمقامات العشق والحب بحثا عن الدهشة في فتوحات الرؤيا، إشراقات الروح، نداءات الصمت وحجب المستور، وبقدر ما هي الدهشة مفتاح للتأمل وأفق لإعادة التفكير في ما نعرف وما كنا نعتقد أنه الحقيقة، ترى أية دهشة هي التي يركبها الشاعر المغربي والعربي أحمد بهيشاوي الذي صدر مؤخرا له ديوان "هسيس الدهشة" عن دار نعمان للثقافة بلبنان والفائز بإحدى جوائز ناجي نعمان الأدبية (جائزة الإبداع 2009)؟!. وكيف تصبح الدهشة هنا الدرجة الصفر للكتابة أو بعبارة أخرى البؤرة الفاعلة لتصريف إبداع راقي ينتصر للقيم الجمالية والفنية التي تلامس حيرة وغربة الذات في مواجهة ذاتها وأيضا مواجهة الذات للعالم بما تعنيه هذه المواجهة من نفي للعالم الخارجي والتحليق خارجه باعتباره موطن الفوضى والعدم و اللامعنى وذلك عبر تجربتين وجوديتين متميزتين الأولى فلسفية تأملية، والثانية صوفية إشراقية ؟!
و لاشك أن مقاربة الحدود الممكنة بين الكتابة الإبداعية ومستويات التلقي هو قياس درجة حرارة النص الإبداعي ومدى تحقق التجاوب والتفاعل الدينامي بين النص والقارئ، فإن طبيعة النص وما يتضمنه من مساحة للتأويل من جهة وما يمتلكه القارئ من أفق انتظار من جهة أخرى يساهم بشكل كبير في اكتشاف خبايا النص وتعريته وبالتالي تحقيق اللذة كما يذهب رولان بارت والتي لا تتحقق في نظره إلا من خلال نص المتعة الذي يكون عنوانه الصدمة، الألم، الغموض والدهشة هذه الأخيرة التي اعتبرها أرسطو طريق الناس السالكة إلى التفلسف، وهي الحالة التي تميز الفيلسوف حقا وليس للفلسفة من مبدأ سواها..
وتأسيسا على ذلك تصبح الدهشة منطلقا جماليا وفنيا يؤسس لكتابة تراهن على أن تكون كتابة قلقة اتجاه ذاتها وتاريخها ومتشككة في معاييرها عساها تقتنص لحظات البوح الشعري الخلاق المعبر عن نفحات الباطن وماهية الأشياء، و أيضا عساها تقبض على لذة المفارقة التي تتغياها الذات الشاعرة في سياق بحثها عن ذاتها، عن الوجود وعن الحياة..
تشغل موضوعة الدهشة في ديوان"هسيس الدهشة" في مراتبها المختلفة وأقصد هنا مرتبة دهشة الذات ومرتبة دهشة الوجود وأخيرا مرتبة دهشة الحياة وضعية مفارقة تبدأ ببحث الذات الدؤوب عن ولادة جديدة وعن انبعاث حقيقي من خلال توليد لغة منفلتة وموحية تبرق من خلال إشاراتها الخفية ورموزها الغائبة عن رغبة جامحة ودهشة مفعمة بتمرد مبطن يقول الشاعر في هذا السياق:
أولد مرتين/ مع الشمس والقمر/ و مع كل ريح أتجدد/كالياسمين، كالشجر/ أنا أنهارك الولهى/ التي تتمرد مع الريح، والرعود، والمطر(2)
ما معنى إذا أن يولد الإنسان مرتين وكيف يتم له ذلك! وأية دهشة هي أن يكتشف الإنسان أنه لم يكن شيئا وأنه لكي يتجلى كحقيقة موضوعية لابد له من ولادة ثانية. ولادة ومخاض جديد بصحبة الشمس والقمر و جميع الموجودات فكأن الشاعر هنا لكي يحيا حياة ثانية لا بد وأن يتوحد وينصهر والوجود في بوثقة واحدة بحيث تصبح الذات هي كل هذا الوجود كما عند المتصوفة فلكي يمتلك المتصوف العالم أي ذاته المتحررة والمستقلة لا بد من أن يخوض غمار سفر روحي للعبور إلى الحياة أو إن شئنا القول عبورا نحو ولادة تحمل في تضاعيفها تباشير الخلود والأبدية، يقول الشاعر في هذا الصدد:
سائر.../ في عبوري العنيد/ تلك مسافتي/ تحدجها/ دهشتي العارمة/ سائر.../ بين مدي وجزري/ صخبي وسكوني/ رغبتي وصدودي/ تفصدني طريقي الهاربة...(3)
إن اختيار الشاعر هنا للعبور العنيد وتخطي المسافات هو في أصله انفلات و انعتاق من حالة التخبط والدوران في المتاهة التي تلف الإنسان وتحجب عنه إدراك كينونته. إنه عبور لاستكناه سر التحولات ،بحور التيه و أشراط الزمن يقول الشاعر:
و أنت راكب صهوة دهشتك/ تسافر في الأمداء مع الريح/ تستكنه سر تحولات أشرعتك الشاردة/ في بحر التيه/ و أن تكون قابضا على الضوء/كي لا يسيل/ من شقوق غفوتك/ وأنت/ تعبر/ إلى زمنك/ عبر خرائط/ الغيمات الواعدة(4)
إن كتابة شعرية حداثية تصبو إلى المحو وإلى خلخلة الثوابت لابد أن تكون كتابة تحولات وكتابة قلق وشك بالنسبة لما درج الناس على استعماله وتداوله من لغة مألوفة، لابد أن تكون لغة عبور بامتياز من الظاهر إلى الباطن ومن الوعي إلى اللاوعي ومن مستنقع الواقع إلى بحور التيه ذلك أن التيه هنا وإن كان فحواه هو الانفلات من قبضة العالم ومن سلطة الواقع فهو في حد ذاته تأكيد عن الرغبة في وجود أخر يفتح قلبه و ذراعيه كما البحر للمحرومين والمهمومين للتمرد على انتظاراتهم المؤجلة، أحلامهم المجهضة و أرواحهم المهزومة، وإذا أن يشبه الشاعر نفسه بالبحر وأن يتقمص نفسه بحرا معناه الغوص في أعماق الذات لاغتراف ما تخفي في باطنها من كنوز الاشراقات و لآلئ الرؤى يقول الشاعر:
كما البحر/ أرسم.../ في أفق انتظاري/ وجع الغموض.../ و مفارقة الاحتمالات.../كما البحر/ لا يستريح موج هواجسي.../ في الشط / على صخور أو رمال/كما البحر/ أبسط/ أهداب/ بوحي.../ مع الومضة الأولى/ و ألملم أذيال روحي.../ عند كل غياب(5/15)
و لا تقتصر دهشة الذات على ما تطرقنا له من قبل من خلال أشكال بوحها الصريح أمام ذاتها لتعريتها أمام حقيقتها وكشف أقنعتها، بل دهشة الذات أمام صمتها، هذا الصمت الذي يأتي حافلا بالتفاصيل وزاخرا بالإشارات والتلميحات التي تطرح نفسها كبديل أمام لغة الكلام عندما تصبح فقط اجترارا للكلام وهكذا مثلا عندما يتحدث صلاح بوسريف عن لغة الصوفي ومكمن دهشتها يقول" إن لغة الصوفي ماسورة بالدهشة والإعجاب، وسر هذه الدهشة، وهذا الإعجاب، هو حالة الصمت التي عنها، وبها ينفجر الكلام، الذي هو كلام في صمت، وصمت في كلام" (6). هو الصمت إذا كلام أبلغ من الكلام إنه في أصله منفى اختياري في رحابة التأملات، وفي عمق التفكر بحثا عن أجوبة شافية للمكن، ألم يقل يوروبيدس المسرحي اليوناني الكبير" الصمت يعني الجواب "..الجواب عن الأسئلة الهاربة و المؤرقة التي تستولي على الإنسان فلا يكاد يجد لها من إجابة، يقول الشاعر:
في دلجة الصمت/ أسري.../ أشتعل.../ في وهاد روحك/ قناديل بوحي../ أنثر وميضي.../ تنهل/ من رحيقه/ يشفيك بلسمه/ تعيد ورودي...(7)
و إذا ما انتقلنا إلى دهشة الذات الشاعرة أمام الوجود والحياة فإنه لابد من الإشارة إلى خصائص الكتابة الشعرية الحداثية و رؤياها من الوجود والحياة، وهنا إذا فالرؤيا هي موقف معرفي خالص للذات و ما يعتمل بداخلها من رؤى ومن هواجس و توترات نتيجة تفاعلها واحتكاكها مع الواقع. ولا شك أن رؤيا الشاعر الحداثي محكومة بهاجس القلق والشك إزاء الحياة والوجود الذي يلفه ويكرره، ولهذا فهو في كتاباته يسعى إلى ركوب غمار كتابة مغايرة تسعى إلى امتلاك وجوده وحياته من خلال تحريرهما من قيود الزمن والمكان، ومن سلطة الواقع القهرية و إكراهات النماذج المتحجرة، لتصبح لحظة الكتابة عنده لحظة هدم لبناء جديد كما يقول هيدجر. بناء يتعالى على الواقع ليصل إلى اللانهائي والسرمدي وهذا بالطبع لا يتحقق إلى من خلال إنتاج وتوليد معاني جديدة ذلك أن الوجود الشعري الحداثي يتفجر من حساسية اللغة المفرطة اتجاه معانيها الرتيبة والمتكررة لتنحت لها وجودا اقتحاميا، صداميا ضد المعاني التي تجتر نفسها والتحليق نحو اللامنتهى، يقول الشاعر:
سادرا.../في معنى لا متناه.../ أعرج إلى اللانهائي/ أقتحم غياهبه/ أقطف زهر المنتهى/ أنثره/ في الأكوان(8)
لكن كيف يمكن للشاعر أن اقتحاميا و صداميا ضد الوجود والحياة اللذان يسلبانه كينونته وذاته دون فتح نافذة وهامش للبوح وإعادة قراءة تاريخ الأفكار، و أيضا دون العودة إلى المعنى في صفاءه الأول قبل أن تكبله الايديولجيا وتلجمه الأخلاق والعقائد، يقول الشاعر معبرا عن هذا المعنى:
عود إلى بدء/ أغلق دولاب أيامي/ أفتح شرفات الأيام/ أقرأ أحوال طقسي/ فأشذب أشجار الأحلام(9)
إن الحلم بالعودة إلى الذات أو بعبارة أخرى الحلم باستعادة الذات لهويتها خارج كل أشكال القمع والكبت هي الشجرة الذي استظل تحت ظلالها الشاعر المغربي أحمد بهيشاوي لأخذ النفس والتقاط الأنفاس من أجل متابعة البحث عن معنى للكتابة التي تحيي الإنسان وترفعه إلى السماء...
تعليقات:
